TOP-5 творческих новинок от «МИФ»

Издательство «МИФ» предлагает всем, увлеченным или увлекающимся творчеством пять уникальных книг, которые помогут запечатлеть важные лично для вас моменты жизни или создать уникальный шедевр. Книги будут интересны как профессиональным художникам, так и всем, кто интересуется рисованием.

Ботанические портреты. Практическое руководство по рисованию акварелью. Билли Шоуэлл

Книга Ботанические портреты – это еще одна книга в серии от Билли Шоуэлл. Автор – авторитетный художник-ботанист. Она работает акварелью и заслужила всемирную славу своим исключительным вниманием к деталям и способностью воспроизвести форму, текстуру, цвет и узор самых разных растений. Ее композиции современны и полны импровизации, но в них есть красота и точность, присущие классической ботанической иллюстрации.

В своей новой книге автор делится секретами и приемами, которые использует для создания великолепных произведений искусства. Книга прекрасно иллюстрирована пошаговыми объяснениями и примерами работ автора, которые радуют глаз и служат бесценным источником профессиональных советов и вдохновения. На примере изображений цветов, зелени, фруктов и овощей Билли знакомит читателя со своими живописными техниками, которые вдохновят художника любого уровня. Вы узнаете, как рисовать лепестки, зубчатые края, бархатистые поверхности, пушистые почки, глянцевые листья, мелкие узоры, детали соцветий.

Скетчбук художника. Скетчи в городе, в путешествиях, на природе. Кэти Джонсон

Продолжение книги Кэти Джонсон Артбук о том, как уловить и запечатлеть самые важные моменты на страницах дневника в словах и картинках.

Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много экспертных советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью. На страницах книги — десятки примеров из сектчбуков известных современных художников.

Уроки классического рисунка. Техники и приемы из художественной мастерской. Джульетта Аристид

В этой краткой и вдохновляющей книге известной современной художницы Джульетты Аристид описан весь процесс работы над рисунком и необходимые материалы и инструменты для его начала. Процесс рисования разделен на короткие, доступные уроки; принципы и техники проверены временем и поданы так, что ими легко овладеть; описаны термины и аспекты, необходимые для понимания того, как художник работает над рисунком и добивается мастерского исполнения. Автор проанализировала общие составляющие всех гениальных рисунков и делится формулой успеха. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет в полной мере овладеть полученными знаниями.

Импрессионисты. Часть 1. Кайботт, Сезанн, Дега, Гоген, Мане. Картины по номерам
Импрессионисты. Часть 2. Моне, Писарро, Ренуар, Сислей, Ван Гог. Картины по номерам

Эти раскраски для взрослых включают двадцать работ мастеров импрессионизма, такие как «Крыши в снегу» Кайботта, «Танцовщицы в баре» Дега, «Ваза с пионами» Мане. Полноцветные оригинальные картины сопровождают каждую работу большего формата для раскрашивания.

Используйте цветовые палитры с подробным описанием, как смешивать краски, чтобы получить идеальный оттенок.

У каждой картины есть аннотация с цифрами и буквами, указывающими, как использовать цвета. Перфорированные страницы удобны для копирования, а также для обрамления законченной работы.

Здесь вы найдете работы следующих художников: Гюстав Кайботт, Поль Сезанн, Эдгар Дега, Поль Гоген и Эдуард Мане и многих других.

Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта. Леонид Тишков

Леонид Тишков – известный российский художник, фотограф, карикатурист и книжный иллюстратор. Работы Тишкова находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Центра Современного Искусства, Московского Музея Современного Искусства, Nasher Museum в США и других музеев России, Европы и США.

В своей книге Леонид рассказывает читателям, как раскрыть и развить внутреннего гения, который есть в каждом. Автор уверен: состояние «предтворчества», когда в душе появляется росток вдохновения, случается с каждым, и важно его не засушить, а дать ему развиться.

Эта книга вдохновляет и погружает в интересные воспоминания автора о становлении современного искусства в России.

Специально для CityGu.ru